CONNY SODDEMANN zu "my therapist said ..." 11.11.-30.12.11 FB69/Köln
Die Ausstellung "my therapist said … " versucht einen ironischen Blick hinter die glatte Oberfläche unserer reichen, satten Kultur und zeigt, daß Neurosen auch sexy sein können.
Der Schwerpunkt der künstlerischen Arbeit von Katharina Arndt ist die Auseinandersetzung mit der Bildhaftigkeit unserer Kultur und der emotionalen Suggestionskraft von Werbung in Form von Zeichnungen und LED-Leuchtschriften.
Angelehnt an die Idee der Appropriation Art und der Pop-Art arbeitet sie mit vorgefundenem ästhetischem Material, beispielsweise mit Werbefotografie, Magazinfotostrecken, etc.
Die Vorlagen für die Zeichnungen werden detailgetreu kopiert und in der Farbigkeit manipuliert. Dabei bewegt sich ihr Blick auf die Konsumwelt zwischen Kritik und Hommage. Die spezifische Auswahl der Bildstrecken zeigt ihre Faszination von Schönheit und funkelnden Oberflächen.
Als Bildmotive hat sie bisher Celebraties wie Kate Moss, Angelina Jolie, Scarlett Johansson, Megan Fox, Pamela Anderson u.a. in ihren Werken verarbeitet. Die Distanz zur angebeteten und überhöhten Ikone soll durch die alienhafte Farbigkeit gebrochen werden und so eine Annäherung ermöglichen.
Sie zeichnet ihre Bilder mit Buntstift auf Papier, wobei sie zwischen einer feineren und gröberen Strichführung wechselt, welches die Bilder sehr plastisch wirken läßt.
Durch die Wahl dieser profanen Bildwelten zeigt die Künstlerin auf, dass Konsum in der Gesellschaft nicht mehr nur Grundbedürfnisse befriedigt sondern eine Lebensart und Freizeitbeschäftigung geworden ist.
GREGORY THEODORI / SERENA YANG zu "beauty is the hardest drug" 02.09.-31.09.11 TWP/BERLIN
Katharina Arndt's super-realistic portraits meticulously rendered in color pencil depict easily recognizable personas from the current medias of television, movies and sports. Her drawings of these 21st century icons display an ironic twist, as the color palettes for each are strangely beautiful, far from natural and purposefully arbitrary in their composition. As seen in her Scarlett series, the subject's hair in a pink tint and skin of darkened greens shades, suggesting an extraordinary, unearthly or possibly a manufactured beauty. Her drawings of these famous and familiar people that are loosely based on the images being flashed in the tabloids or on the screen help us to explore, from a totally new perspective, their perceived degree of beauty and celebrity.
(text by Serena Yang - Los Angeles based Journalist, Director, Documentary Filmmaker)
To ask what is beauty today is to come face to face with the changing definition of beauty. Perhaps more than any other time in history, we are preoccupied with, even confused by beauty; it's power, it's pleasures, it's style, and it's substance. Beauty may not be the most important of our values, but it affects us all; today more than ever because we live in a Media Age where our visual landscape changes in seconds, and our first reaction to people is sometimes our last. Given this reality, the so-called 'triviality' of beauty suddenly seems not so trivial after all.
The beauty we see today is different, more complex. It is elusive, doctored and controversial. No longer is beauty limited to a pretty face or a pretty picture: beauty has come to personify and reflect the social and cultural issues of our day.
As we move through our relentless digital landscape, we must ask ourselves: when will beauty no longer be defined by commodified images – flawless features, without regard to what is underneath the surface? How are our judgements shaped by the images we see?
However we try to define beauty for ourselves, we are bombarded by idealistic images vying for our attention. The best of these images speak not to just our wallets but to our minds. They demand that we question society's notions about appearance, and re-examine our own attitudes and ideas about beauty
